Prix
Le jury décernera des prix pour la première, deuxième et troisième place. Il pourra également décerner une mention spéciale à sa discrétion. Les lauréats de ces prix recevront une sélection de publications récentes du CCA ainsi qu'une adhésion aux Amis du CCA assortie de nombreux avantages.
membres du jury
K. Jake Chakasim
Jake Chakasim est un designer membre de la Première Nation Attawapiskat et assistant professeur à l’école d’architecture et d’urbanisme Azrieli et à l’école des études autochtones et canadiennes de l’université Carleton. Fort d'une expérience dans les domaines de l'architecture, de l'ingénierie et de l'urbanisme autochtone, son travail fait le pont entre différentes disciplines afin de favoriser une conception ancrée dans la culture et dirigée par la communauté.
Jake a travaillé avec des studios d’architecture tels que Urban Arts Architecture et Two Row Architects, et a occupé des postes dans ledomaine des politiques et du soutien technique pour le logement et les infrastructures autochtones dans tout l'Ontario. Jake est un membre actif du groupe de travail autochtone de l'IRAC et participe actuellement à l'élaboration d'une politique nationale d'architecture pour le Canada qui priorise et valorise l'inclusion de la présence, des moyens de subsistance et du bien-être des peuples autochtones dans l’ensemble de l'environnement bâti.
En 2008, Jake a contribué en tant qu’artiste à l’exposition 41° à 66° : L’architecture au Canada - Région, culture et tectonique du Canada à la Biennale de Venise. Il est également lauréat 2011 du ARCC King Medal for Excellence in Architectural + Environmental Design Research, qui récompense l'innovation, l'intégrité et l’excellence académique. Plus récemment, il a fait partie d'une équipe d'architectes et de designers autochtones responsables de UNCEDED, la contribution du Canada à la Biennale d'architecture de Venise 2018.
Christie Pearson
Christie Pearson est l’autrice d’un ouvrage consacré à l’histoire mondiale des cultures de bains publics, intitulé The Architecture of Bathing: Body, Landscape, Art (MIT Press, 2020). Ses recherches sur ce sujet nourrissent sa pratique d’artiste, d’écrivaine et d’architecte, laquelle consiste à réimaginer de manière critique les infrastructures urbaines comme des environnements de baignade utopiques, propices au plaisir thermal. Membre fondatrice du collectif Thewaves, lequel développe des environnements vibratoires immersifs; du Wade Festival, qui propose des installations et des performances artistiques dans les piscines publiques; du collectif de performance Urbanvessel; et de la revue critique Scapegoat: Architecture/Landscape/Political Economy, Christie est également architecte agréée et travaille sur les lieux publics au sein de la division des parcs et des loisirs de la ville de Toronto.
Jean Pelland
Architecte et designer urbain, Jean Pelland cumule plus de trente ans de pratique, caractérisée par une approche multidisciplinaire embrassant toutes les échelles de l’intervention urbaine. Cofondateur de NOMADE architecture en 1999, puis de Sid Lee Architecture en 2009, il incarne une génération de professionnels interdisciplinaires où pensée stratégique, sensibilité contextuelle et conviction sociale convergent dans une architecture axée sur l’usager.
Son œuvre transforme le paysage urbain montréalais à travers des interventions majeures. Parmi ses réalisations emblématiques figure Bota Bota, spa flottant issu de la transformation adaptative d’un ancien traversier amarré au Vieux-Port. Ce projet primé réconcilie architecture, eau et ville, redéfinissant l’expérience collective du milieu fluvial urbain.
À différentes échelles, il collabore à des transformations territoriales d’envergure. Des plans directeurs pour le Quartier Molson et le Bassin Wellington, réimaginant l’avenir de quartiers entiers, aux projets d’habitation tels que le Village Urbain à Lachine, marqué par son engagement envers le logement abordable et la mixité sociale, ainsi qu’à des projets résidentiels distinctifs comme les tours M9, le Carré des Arts et Harold Way en Californie, son travail incarne une vision architecturale au service du bien commun.
Reconnu internationalement, ses projets ont donné lieu à de nombreux prix et distinctions: fruit d’une démarche privilégiant la concertation et l’équilibre entre héritage et innovation. Il compose avec des contextes variés afin de contribuer à la création de villes plus inclusives, vivantes et sensibles.